Ziua Internațională a Animației - 28 octombrie
istoria sărbătorii
Istoria animației
Am vorbit deja despre ce eveniment a marcat începutul dezvoltării animației. Cu toate acestea, au existat multe suișuri și coborâșuri în istoria acestui fenomen. Deja la 3 ani de la demonstrația de imagini în mișcare a lui Emile Reynaud, poziția de lider a fost luată de cinematograful care a apărut prin eforturile fraților Lumiere, unde au fost folosite fotografii în locul imaginilor. A fost o lovitură puternică pentru animația care intrase pe calea dezvoltării. De ceva timp, acesta din urmă a fost pur și simplu uitat din cauza perspectivelor de deschidere ale cinematografiei de jocuri, dar deja în 1898 au apelat din nou la această invenție. John Stuart Blackton și Albert E. Smith au aplicat principiul imaginilor în mișcare în timpul filmărilor primului lor film cu păpuși, numit Circul Liliputian. Și plecăm. Un an mai târziu, lumea a văzut capodopera lui Brian Cooper „Meciuri”, ale cărei personaje principale erau, desigur, meciuri, dar animate. La începutul secolului al XX-lea, Start Blackton a descoperit principiul animației stop-motion, care constă în faptul că o singură rotire a mânerului camerei cinematografice crea o singură imagine. Și-a folosit tehnologia în filmul „Haunted Hotel”. În general, Blackton a avut multe creații animate: acesta este Magic Automatic Pen, și seria Comic Phases of Funny Faces etc. - foarte primitive, dar populare.
A folosit metoda lui Blackton „o tură, un cadru”, dar a aplicat-o desenelor sale – pur și simplu le-a „animat”. Astfel a apărut în 1908 filmul „Phantasmagoria or the Nightmare of a Fantosh”, plin de grotesc, fantezii. Animația animată a lui Emil Kohl s-a remarcat prin simplitatea graficii, dar în același timp prin transformarea liniilor imaginii. Mai târziu, a început să combine capodoperele desenate manual cu fotografiile.Emil Kohl a venit cu ideea de a combina un lungmetraj cu un film de păpuși. În sensul intrigii, creațiile francezului au fost întotdeauna de actualitate, relevante și, într-o oarecare măsură, pline de umor.
Lumea anime-ului a fost revoluționată de Walt Disney, celebrul animator americancare a creat Mickey Mouse și Donald Duck. Ca să nu mai vorbim de animația japoneză. Munca specialiștilor din Țara Soarelui Răsare se desfășoară în această direcție din 1913, primele filme au apărut 4 ani mai târziu. Animatorii au ecranizat povești populare: chineză și japoneză - au dezvoltat stilul original de „anime”, au creat așa-numita animație „intrigă”.
Tipuri de animație
Există mai multe tehnologii pentru crearea de filme animate. Cel mai frecvent, care este, în principiu, începutul începuturilor în acest domeniu, se numește „tradițional” sau „clasic”. Constă în schimbarea alternativă a imaginilor desenate separat. De fapt, o poză este un cadru separat. Lucrarea necesită mult efort din partea animatorilor.
Animația păpușilor sau tehnologia „înghețare-cadru” este aplicată personajelor tridimensionale existente în spațiu. Este o fixare printr-un cadru a uneia sau altei poziții a păpușilor: o poziție - un cadru.
Aceste două tipuri de animație există de foarte mult timp. Filmele create în acest fel formează baza animației sovietice. Astăzi, se practică o tehnologie nouă de imagine tridimensională - animația 3D. Desene animate create în acest fel se disting prin eficacitatea, completitudinea și percepția realistă de către privitor. Toate acestea se realizează prin randarea scenelor, fiecare dintre acestea fiind, la rândul său, un set de lumini, texturi și obiecte specifice.
Folosit în lumea animației șialte tehnologii. De exemplu, animația color are ca scop schimbarea culorii, dar nu și a poziției subiectului. Morphing - transformă un obiect în altul ca urmare a generării unui anumit număr de cadre intermediare. Implementarea animației sprite are loc prin utilizarea unui limbaj de programare. Un alt tip de animație asociat cu tehnologia computerizată este captura de mișcare.