Velazquez, Las Meninas descrierea picturii

Filosofii, istoricii de artă se ceartă în permanență despre pictura lui Diego Velasquez. „Meninii” lui au lăsat în urmă multe secrete și mistere. Acest tablou este o capodopera mondiala si se afla la Muzeul Prado din Madrid.

Atmosfera cotidiană în locul sălii principale a fost înfățișată de Velasquez ("Menins"). Această imagine a pictorului poate fi numită o scenă din viața familiei regale. Dar în acele vremuri îndepărtate, nici măcar un aristocrat obișnuit nu putea fi pictat în viața de zi cu zi.

Semnificația imaginii, tonurile sale filozofice fascinează privitorul. Artistul și-a depășit timpul cu complexitatea compoziției, priceperea tehnică și farmecul magic.

Diego Velazquez. Perioada Sevilla

Abilitatea lui Velázquez de a trage a apărut devreme. Tatăl său l-a repartizat în studioul celebrului artist F. Herrera. Pentru nobilii din acele vremuri, pictura era considerată umilitoare. Munca manuală a aristocrației a fost condamnată. Natura severă a lui Herrera a devenit un motiv de controversă. Curând, Diego Velazquez s-a trezit într-un alt atelier - artistul Francisco Pacheco. Casa lui a fost întotdeauna deschisă iubitorilor de artă. Velazquez a primit în cele din urmă titlul de maestru al picturii și s-a căsătorit cu fiica lui Pacheco.

O căsnicie fericită, faimă - totul sugerează că Diego Velasquez a avut succes la Sevilla. Tablourile pe care le-a pictat pe teme de zi cu zi au dat un impuls dezvoltării genului bodegones. Ocazional picta portrete, executa ordine bisericesti.

pictor de curte

În toamna anului 1623, Velasquez a preluat funcția de pictor de curte în orașul Madrid. Principalele lucrări ale acelei vremuri sunt portretele curtenilor și ale familiei regale a lui Filip al IV-lea.

Întâlnirea cu artistul Rubens l-a inspirat pe Velasquez să călătorească în Italia.Regele, ținând cont de meritele pictorului, l-a numit în curând mareșal. La acea vreme, Velazquez a acordat o mare atenție portretelor pentru copii. Las Meninas este una dintre cele mai faimoase picturi ale acelei vremuri. Ulterior, regele i-a acordat pictorului cea mai înaltă distincție - ordinul cavaleresc Santiago.

Ultimul tablou cunoscut al lui Velazquez a fost un portret al lui Ludovic al XIV-lea, pictat în onoarea căsătoriei sale cu infanta spaniolă. La câteva ore după pictură, Velasquez a murit.

Diego Velazquez. Picturi

Artistul a pictat picturi de diferite genuri - portrete, peisaje, schițe domestice și istorice.

Viața lui la Sevilla a fost plină de scene de gen din viața populară. Asemenea tablouri precum „Bătrânul Bucătar”, „Vânzătorul de apă” sunt foarte faimoase; pânze religioase - „Hristos în Casa Martei”, „Imaculata Zămislire”, „Adorarea magilor”.

Perioada madrilenă se caracterizează prin portretele sale ceremoniale (primul ministru al Olivares, regele și membrii familiei sale). În Italia a fost pictat un portret al Papei Inocențiu X. În același timp, a fost creată Venus cu oglindă. Inchiziția spaniolă a condamnat ferm imaginea unui corp gol. Dar aprobarea acestui tablou de către Filip al IV-lea i-a permis lui Velázquez să evite mânia bisericii.

„Venus cu oglindă” a fost scrisă sub impresia picturii venețiane. De două ori în viața sa, artistul a vizitat Italia. Prototipul lui Venus au fost picturile lui Rubens („Venus în fața unei oglinzi”), Giorgione („Venus adormită”). Există o versiune conform căreia pictura lui Velazquez o înfățișează pe femeia iubită a artistului, Flaminia, și pe fiul lor comun. Datoria față de soția sa și un loc de muncă stabil în Spania nu i-au permis să rămână cu alesul său. Cu toate acestea, în tabloul „Spinners” se poate observa asemănarea fetei care stă cu spatele la Venus.

Velazquez "Las Meninas". Descrierea imaginii

Pânza a fost scrisă în 1656-1657. Este încă la Madrid, în Muzeul Prado. Tabloul o înfățișează pe Infanta Margherita și meninele ei (doamne de onoare). În fundal, regele Filip al IV-lea și Marianne a Austriei, părinții infantei, sunt reflectați în oglindă. Doamnelor și domnilor curții, pitici, un câine și artistul însuși - o mică scenă din viața palatului este înfățișată pe pânză.

Tabloul „Las Meninas” de Velazquez a lăsat în urmă multe mistere. Regele și regina sunt prezentați împreună. Cu toate acestea, conform etichetei, au fost întotdeauna desenate separat.

Dimensiunea pânzei pe care artistul lucrează este prea mare pentru portretizare. Ce fel de poză a ascuns Velazquez în Las Meninas?

Imaginea podelei, pereților, tavanului cu geometria lor rigidă ocupă prea mult spațiu și par deplasate. De ce a acordat artista atât de multă atenție umbrelor sumbre din spatele Infantei și din împrejurimile ei?

Margarita, în vârstă de cinci ani, pare prea singură în această cameră imensă. Copilăria ei este petrecută cu respectarea strictă a etichetei spaniole, unde râsul și zâmbetele sunt interzise.

Criticii și artiștii de atunci au fost surprinși de o pictură atât de realistă a pânzei. În acele vremuri, se obișnuia să netezi oarecum imaginile, pentru a face fundalul mai fermecător. Deci, „Venus adormit” de Giorgione este o imagine feminină idealizată. În timp ce Velasquez este pragmatic și realist în portretele sale.

Misterul picturii

Diego Velazquez a scris Las Meninas într-o perioadă în care Margherita era singura moștenitoare a regelui. Acest lucru nu a fost aprobat de legile spaniole - doar un copil putea moșteni tronul.

La un an după pictură, Filip al IV-lea a avut un fiu și un moștenitor. Las Meninas a devenit periculos. Aparent, figura lui Velasquez însuși eradesenat mai târziu și acoperit un alt erou al pânzei.

O radiografie a picturii din 1965 a relevat prezența unui alt personaj, care ulterior a trebuit să fie pictat.

Potrivit unei versiuni, pe pânză nu era niciun artist, dar era o pagină. El i-a oferit infantei un simbol al puterii - un baston regal, sugerând astfel moștenirea ei a tronului spaniol.

Prin urmare, după nașterea unui moștenitor bărbat, pictura a trebuit să fie distrusă. Artista, după ce a schimbat eroii, i-a salvat viața. În loc de o pagină cu toiag, s-a portretizat pe sine.

Autoportret al artistului

Adesea în tablouri, printre personaje, artiștii s-au înfățișat pe fundal sau în colț. Este asemănător cu semnătura unui maestru. Velasquez a făcut același lucru în pânza sa. Las Meninas este cel mai autentic portret al pictorului. Cu toate acestea, Ordinul Santiago de pe piept nu a fost încă primit, de ce este prezent în imagine? Poate că a fost pictat mai târziu, când a fost legalizată apartenența la ordinul cavaleresc?

Poate nu este artistul descris în imagine? Pentru că tragerea unui ordin pe cufă atunci când nu a fost primit este o abatere gravă pentru un pictor de curte. Iar ordinul cavaleresc de la Santiago este o organizație prea serioasă. Deci cine este pe pânză - artistul însuși sau o altă persoană? Criticii de artă se ceartă până astăzi despre scrierea acestei imagini. Vor putea ei să descopere adevărul?

Soarta Margaretei

Viața infantei Margarita a fost de scurtă durată. S-a căsătorit cu Sfântul Împărat Roman Leopold I. Acest lucru s-a întâmplat în 1666. Ea avea 14 ani, Leopold - 26.

Potrivit contemporanilor, a fost o căsnicie fericită. Soțul și soția aveau interese comune în artă și muzică. Margarita a născut șase copii în 6 ani de căsnicie. Dar o singură fată a supraviețuit - Maria Antonia.

Margarita a murit când avea 21 de ani. Înmormântarea ei este în Austria.

Concluzie

Pictura și-a primit numele în secolul al XIX-lea. Înainte de asta, când descria lucrările lui Velazquez, ea a fost numită „Familia regală” sau „Familia lui Filip al VI-lea”.

Pablo Picasso a pictat 58 de variante bazate pe pictură în stilul său unic. El a propus o nouă interpretare a pânzei lui Velasquez. Fiecare personaj poartă o încărcătură semantică dublă - bine și rău. Eroii personifică cele două opuse ale lumii - viața și moartea.

---