The Smashing Pumpkins Nu toate reuniunile sunt create egale
La începutul anilor 90, era încă greu de crezut, dar astăzi faptul că Billy Corgan este unul dintre geniile muzicale de la sfârșitul secolului al XX-lea nu mai este pus la îndoială. Imaginea lui, care a evoluat de la un băiat rustic, cu părul lung, la un prinț gotic chel, în 16 ani sub lumina reflectoarelor, a devenit o icoană de cult datorită ultimei ere a MTV, iar cântece precum „Tonight Tonight” și „1979” încă mai sunt. să nu cadă din rotația posturilor de radio cu muzică alternativă. Însuși David Bowie l-a invitat să cânte un duet la cea de-a 50-a aniversare, un fel de rezumat al rezultatelor muzicale ale secolului XX, alături de Lou Reed, Robert Smith, Sonic Youth și Frank Black. Grupul său, care a adus o contribuție puternică la grunge, a fost cel care, spre deosebire de Nirvana și Pearl Jam, a fost capabil să meargă mai departe și să înregistreze mai multe albume, referindu-se stilistic la manifestele Pink Floyd și complet de neîntrecut în ceea ce privește lărgimea gamei. a stilurilor muzicale.
Este important să spunem aici că 90% din piesele de chitară, bas și tastatură pe care le auzim pe albumele îndrăgite ale lui The Smashing Pumpkins din 1991-2000 sunt interpretate de însuși Corgan. Nu vom da aici părerea personajului principal al acestui text din cauza părtinirii sale (și a obscenității extreme), dar conform producătorului primelor albume ale trupei, Butch Vig, „Billy este un muzician fenomenal și partenerii săi. pur și simplu nu au fost suficient de buni.” Singurul lucru pe care Corgan nu l-a învățat niciodată să cânte la nivelul lui Dumnezeu a fost tobe. Dacă este complet nepoliticos, atunci, în versiunea sa de studio, formația „de aur” a Smashing Pumpkins este Billy Corgan și bateristul Jimmy Chamberlin.
„Zeitgeist” este cel mai controversat album din istoria The Smashing Pumpkins, și nunumai pentru că toți membrii compoziției „de aur” nu au luat parte la crearea acesteia - la urma urmei, grupul a fost scris mai devreme și fără Chamberlin și fără Wretzky. Fanii au fost cel mai surprinși de stilul „noilor Dovleci” - fără shoegaze sau dream-pop, fără electronice alternative sau balade liniștite, doar rubin în cele mai bune tradiții ale Queens of the Stone Age, Alice in Chains și chiar Pantera. . În ciuda faptului că „Zeitgeist” (produs de celebrul producător Roy Thomas Baker - aprox. Soyuz.Ru) conține o mulțime de hituri precum „Doomsday Clock” sau „Tarantula”, iar pe piesa masivă „Statele Unite”, Corgan a reușit aproape imposibil - de a reconcilia spațiul - rock Pink Floyd cu asertivitatea și energia Black Sabbath demne de Deep Purple - fanii și criticii au fost lăsați cu o pierdere în legătură cu albumul. Verdictul general a fost că, dacă Billy ar fi semnat albumul cu propriul său nume, ar fi fost purtat pe mâini pentru inflexibilitatea sa și loialitatea față de tradiții, dar acest material străpungător a fost greu de încadrat în istoria Smashing Pumpkins.
În ciuda faptului că Corgan s-a dovedit a fi extrem de inconsecvent și trece ușor de la o idee la alta, el încă tratează SP ca pe o chestiune de viață, iar „Zeitgeist” nu a fost ultimul album din discografia trupei. Mai mult, au existat declarații că „formatul albumului s-a epuizat de la sine”, iar acum SP va lansa diverse single-uri și EP-uri ca parte a proiectului „Teargarden by Kaleidyscope” inspirat de Tarot și, împotriva oricărui pronostic, lansarea a încă două piese complete. -recorduri de lungime - „Oceania” și „Monumente la o elegie”, de data aceasta chiar și fără Chamberlin. În ciuda faptului că albumele erau pline de cântece drăguțe, iar „Oceania” a fost chiar primit cu căldură de critici, niciunul nu a devenit o întoarcere cu drepturi depline a acelor Smashing Pumpkins pe care o generație încă îi așteaptă.30+.
În același timp, la spectacolele live, cu una dintre care grupul a făcut raid în Moscova pentru a doua oară în istoria sa, Corgan se comportă ca un câștigător și unicul proprietar al scenei - acum dă mai degrabă decât concerte, ci spectacole de trei ore. care sunt chiar greu de scos din obișnuință. De regulă, sună o mulțime de hituri vechi și câteva melodii din perioada „non-aur”, la care publicul reacționează încet.
De la prăbușirea „dovleacilor”, Corgan se aruncă constant în extreme, de parcă nu știe unde să-și aplice energia. A scris cântece pentru Hole și apoi le-a interzis, a colaborat cu muzicieni de la Marilyn Manson la Scorpions, l-a lovit la nesfârșit și l-a readus în echipă pe Jimmy Chamberlin, a luptat, a format și a rupt grupuri, a scris zeci de cântece pe care le-a distribuit în ediție limitată prin intermediul ceainăria site-ului Madame ZuZu's... Dar să recunoaștem - este întotdeauna interesant să urmăriți goana creativă a oamenilor care se reinventează în fața publicului, chiar dacă episoadele individuale ale acestei vieți agitate nu sunt frumoase și inspiratoare de aprobare. Iar personajul ambiguu al lui Billy Corgan - reversul talentului său colosal - cu siguranță ne va servi în continuare drept subiect de admirație, dezgust, glume și empatie.
