Cum a zguduit Mad Max cultura pop
În 2015, filmele preferate ale copilăriei revin pe ecrane: dinozaurii din Jurassic Park se vor plimba în curând prin cinematografe, Arnold va spune din nou celebrul său „Mă întorc”, iar sub cortina dintr-o galaxie departe, departe. , se va auzi muzica familiară a lui John Williams. Printre acești repatriați există un film care este radical diferit de blockbusterele lustruite enumerate mai sus. La treizeci de ani de la lansarea Mad Max 3: Under Thunderdome, regizorul George Miller ne invită într-o altă călătorie prin pustiul arse australieni. Condus de polițistul rutier nebun Max Rockatansky.
Bătrânul Mel Gibson a fost înlocuit de Tom Hardy pe scaunul șoferului, iar din punct de vedere vizual și tehnic, Fury Road caută o repornire completă. Deși Miller însuși asigură că cel de-al patrulea film despre războaiele rutiere este o parte integrantă din saga care a început în 1979 și a deschis de fapt genul dieselpunk către lume.
Bugetul primului „Mad Max” era neglijabil chiar și până atunci standarde de 300.000 de dolari australieni, dintre care necunoscutul Gibson, în vârstă de 23 de ani, a primit cincisprezece drept onorariu. Majoritatea gangsterilor de la figuranti erau motociclisti adevarati - isi conduceau propriile motociclete si acceptau pachete de bere drept taxe. Pentru una dintre scenele de acțiune, Miller și-a sacrificat propriul microbuz, iar toată post-producția a avut loc la casa regizorului - în sufragerie și în bucătărie.
Este puțin probabil ca fostul medic de urgență să-și fi putut imagina atunci că filmul, filmat din entuziasm, va prinde contur în câțiva ani într-o trilogie cu drepturi depline, care ar dobândi statutul de cult. David Fincher, James Cameron, Robert Rodriguez și Guillermo del Toro s-au referit în mod repetat la a doua imagine drept „Road Warrior”.unul dintre filmele mele preferate. În ajunul lansării „Fury Road”, Hideous Men adună moștenirea „Mad Max” prin coșurile culturii pop.
Trilogia lui Miller a avut cel mai mare impact, desigur, asupra cinematografiei. Regizorii anilor 80, nebogați în propriile idei, s-au uitat la succesul colegului lor australian cel mai de succes, au decis că au o formulă gata făcută pentru succes și au început să-și nituiască propriile pânze din anarhie, peisaje distopice și motocicliști. . Așa s-au născut Leaders of the 21st Century, Warriors of the Apocalypse, 1990: Warriors of the Bronx, 2019: After the Fall of New York, și alți nepieritoare, ale căror nume nu vă vor spune nimic acum.
Creatorii „Lumii apei” din 1995 au fost, de asemenea, clar inspirați de creația lui Miller, dar lui Kevin Costner i s-a atribuit rolul „Max în barcă”. Filmul nu și-a recuperat bugetul de aproape 175 de milioane de dolari și lucrurile nu au mers mai departe.
Steven Spielberg este greu de prins plagiat, dar Captain Hook din 1991 a fost izbitor de asemănător cu una dintre poveștile din Mad Max 3: Under Thunderdome, care fusese lansat cu șase ani mai devreme. Protagonistul vizitează accidental un trib de copii sălbatici care trăiesc în junglă (a existat o oază în Max), care îl primesc aproape ca un mesia care s-a întors cu o ocazie importantă.
Acțiunea recentului „Rover” are loc și în deșerturile Australiei, înfundate într-o criză de combustibil. Eroul lui Guy Pearce îi urmărește pe tâlharii care i-au încălcat singura comoară - mașina. Interesant, nu a fost deloc o mașină care a devenit un MacGuffin, [SPOILER], ci un câine mort odihnit în portbagaj - unul dintre atributele obligatorii ale unui erou singuratic (desigur, într-o formă vie), [SPOILER] care a fost introdus în modă prin continuarea lui Mad Max în 1981.
Regizorul James Wan și scenaristul Leigh Whannell au recunoscut odată că au fost inspirați să creeze popularul film de groază „Saw” de una dintre scenele finale ale primei părți a trilogiei Miller. În ea, un polițist care a pornit pe calea răzbunării îi încătușează pe unul dintre bandiți la o mașină care arde și îi lasă un ferăstrău, explicând că mașina va exploda mult mai repede decât poate tăia prin fierul de călcat. Dar are mult mai multe șanse să scape rapid de picior.
Accentul „Mad Max” a fost și rămâne o urmărire furioasă pe vehicule bizare, parcă asamblate de pacienții unui spital de psihiatrie. Conceptul de bătălii cu mașini, al căror loc este în cel mai bun caz într-un depozit de vechituri, se încadrează perfect în șinele jocului. Unul dintre primele din acest gen a fost cel mai vechi joc Death Track din 1989. Apoi au venit serialele Carmageddon și Twisted Metal. În Carmageddon TDR 2000, printre vehicule a fost legendarul Interceptor - mașina pe care personajul lui Gibson a tăiat-o în primul și al doilea film.
În 1992, jocul Outlander a fost lansat pe console pe 16 biți - despre un bărbat care conduce pe autostradă, zdrobește motocicliști, îi împușcă cu o pușcă cu două țevi și se oprește uneori în satele de pe marginea drumului pentru a umple un rezervor de benzină. Jocul a fost inițial destinat să fie un produs oficial sub licența Mad Max.
Desigur, Fallout. O geacă de piele cu o mânecă, un câine fidel și o mulțime de alte indicii ale sursei originale. De la primele (1997) până la ultimele (2010) părți, personajele Fallout toarnă citate din imagine, se îmbracă și se comportă de parcă acțiunea acestor jocuri se petrece în același univers ca Max - doar în California, nu în Australia.
Tandemul dintre Ferra și Torr din ultima parte a Mortal Kombat seamănă cu un personaj poreclit Master-Blaster de la Under Thunderdome. Acolo, pe umerii unui gigant cu handicap mintal, stătea un pitic viclean. Da, iar Lord Gumungus din „Războinicul drumului” – un ambal de doi metri cu o mască de hochei pe față și un bas în plină expansiune, liderul unei bande de ciudați nomazi – de ce nu împăratul Shao Kahn?
Cinci germani din orașul Münster le-a plăcut odată filmul „Mad Max” atât de mult încât și-au numit trupa de metal în cinstea lui. Așa e - Mad Max. Echipa există din 1981.
În stilul unei post-apocalipse prăfuite, turneul din 2011 al cântăreței americane Ke$ha a fost susținut. Artista însăși nu a ascuns faptul că, în timp ce se gândea la turneul Get $leazy, a fost inspirată de Mad Max.
Din 2010, Wasteland Weekend are loc în sudul Californiei. Participanții săi se îmbracă în ciudați nebuni, organizează curse stilizate și reproduc scenele lor preferate de film. Ei bine, între timp, trebuie să ne gândim, ei se îmbată complet și se complace în promiscuitate. Toate în cele mai bune tradiții ale genului.
Pentru George Miller, Fury Road este o întoarcere acasă. În ultimii ani, s-a implicat mai ales în filme de familie, realizând desene animate despre pinguini dansatori și filme despre porci care vorbesc, așa că noul Mad Max este un fel de test pentru resturile de praf de pușcă din baloane cu pulbere. Acum este dificil de ghicit dacă imaginea viitoare va lăsa o amprentă atât de vizibilă ca predecesorii săi. Totuși, în cei treizeci de ani care au trecut de la lansarea celui de-al treilea „Max”, lumea și cultura populară s-au schimbat dincolo de recunoaștere. Dar criticii occidentali care au evaluat deja filmul sunt de acord în unanimitate asupra unui lucru: regizorul în vârstă de 70 de ani și-a promovat examenul, iar noua sa imagine amenință să devină unul dintre principalele filme ale acestui an. Telespectatorul român îl va putea vedea deja pe 14 mai.